電影《東極島》將中國漁民勇救“里斯本丸”貨船上的英軍戰(zhàn)俘的故事搬上銀幕。不同于以往抗戰(zhàn)題材影視作品中所聚焦的大戰(zhàn)役、大人物，也不似對“主戰(zhàn)場”慘烈圖景的直觀描摹，該片將敘事焦點轉(zhuǎn)向一座鮮為人知的海島漁村，集中展現(xiàn)了一群樸實、善良且勇敢的中國漁民以血肉之軀書寫擔(dān)當(dāng)與大義的故事。

　　 其實，人們對《東極島》所講述的故事并不陌生。1942年，日軍押解戰(zhàn)俘的貨船“里斯本丸”遭美軍潛艇誤擊，船上1800多名英軍戰(zhàn)俘頃刻面臨生死危機。危難時刻，中國東極島的漁民憑借“有難必救”的樸素信念，成功挽救了384名英軍戰(zhàn)俘的生命。2024年，紀錄電影《里斯本丸沉沒》以冷靜紀實的風(fēng)格，對這一歷史事件進行了宏觀還原，系統(tǒng)梳理了沉船始末。而電影《東極島》則選擇了不同的敘事路徑，從中國漁民的視角切入，以“為何而救”為核心命題，將宏大歷史轉(zhuǎn)化為具象可感的銀幕故事。影片中，沉船海域布滿掙扎求生的身影。中國漁船破浪而來，漁民們一次次拋下纜繩，將一個個生命從死亡邊緣拉回。他們在戰(zhàn)爭陰霾下所展現(xiàn)的善良與擔(dān)當(dāng)，讓“有難必救”不只是個人的道德選擇，而是升華為一種根植于文化深處的“血勇”，一種跨越國界的人道光輝。

　　 影片自阿蕩作為人質(zhì)被押上“里斯本丸”貨船開始，便以雙線敘事展開，分別聚焦于“島上”與“海上”兩個空間。在東極島上，漁民們一再忍讓，換來的卻是日軍的殘酷殺戮與謊言恐嚇。面對同胞的血與死，他們壓抑已久的血性終于爆發(fā)，奮起反抗。與此同時，在漸漸沉沒的貨船上，以阿赑和阿蕩為代表的漁民冒死突破日軍封鎖，營救英軍戰(zhàn)俘。直至沉船一刻，兩條線索交匯合一：島上，漁民沖破“嚴禁出?！钡慕?，揚帆馳援；海上，阿赑在漩渦危急中拋出漁繩與鉤，挽救瀕死之人，在絕境中架起生命之橋。至此，民族抗?fàn)幣c人道救援在敘事中融為一體，使“反抗侵略”升華為對戰(zhàn)爭本身的深刻反思與批判。

　　 值得一提的是，《東極島》以占比高達40%的水下戲份構(gòu)建核心奇觀場景，實現(xiàn)了中國電影工業(yè)在海洋視效和海難場景上的一大突破。為真實還原“里斯本丸”沉船的震撼瞬間與海上救援的驚險刺激，劇組依托揚州影視基地先進的水景設(shè)施，模擬復(fù)雜多變的海洋環(huán)境及沉船傾覆等高難度情境。在光影、流體與動力效果的精密配合下，影片營造出兼具沉浸感與壓迫感的視聽體驗。當(dāng)阿赑撬開被海水完全吞沒的三號艙門時，深不見底的底艙空間與溺亡者的尸骸闖入視野，迫使觀眾直面那種窒息與驚心動魄。此外，影片在水下場景拍攝中采用特殊的畫幅比例，相較于傳統(tǒng)畫幅呈現(xiàn)出更為廣闊的視覺空間。觀眾因此得以沉浸式感受阿赑與阿蕩在沉船內(nèi)部的幽暗水域中快速穿梭、尋找生機的驚險過程，切身感知角色搏命求生的壓迫感。影片在技術(shù)層面拓展了中國戰(zhàn)爭影像的邊界，標志著中國電影工業(yè)美學(xué)正向更高水準躍升。

　　 總體而言，《東極島》以漁民視角對“里斯本丸”沉船事件進行了細膩而鮮活的呈現(xiàn)，在紀實與虛構(gòu)、個體與家國之間找到平衡點，再現(xiàn)了一段塵封于海浪之下的壯闊歷史。在紀念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利80周年的重要時刻，影片不僅致敬了那些以平凡之軀抵御戰(zhàn)火的無名英雄，更在影像與歷史的交匯處，呼喚身處和平年代的觀眾反思戰(zhàn)爭之殘酷、銘記犧牲之沉重，并珍視當(dāng)下來之不易的安寧。

　　 （作者：齊偉，系上海大學(xué)上海電影學(xué)院教授、上海戲劇學(xué)院馬克思主義研究院研究員）